文／林家羽 圖／聽聽就好提供
聽聽就好，是一支來自高雄的樂團，主業創作、副業駐唱，由主唱兼吉他手軒宇、吉他手翊瑋、貝斯手小馬、鼓手 Danny 組成。
與團員初次相識是在火氣的辦公室，當時已對他們在街聲上的作品留下印象，「我在遙遠彼岸種下了一朵花」這句聲嘶力竭的吶喊迴盪在我腦海中（〈我在遙遠彼岸〉歌詞），也是許多歌迷認識他們的起點。
當天來的團員是主唱軒宇及鼓手 Danny，兩位成員非常有親和力，很快的就帶我認識他們平常練團及駐唱的 Loi 了咖啡，甚至邀請我參加當週舉辦在那裡的專場「我聽你在懶」，我便以控制提詞機的工作身份旁觀了整場表演。
或許是平日駐唱喜歡與觀眾互動，進而培養出獨特的聽式幽默，他們在串場中的各種冷笑話、諧音梗，總是能精準的讓你會心一笑，（雖然有些「白爛」）。
除此之外，也能在他們的音樂中看到聽聽就好對樂團經營的企圖心，他們暫且還不想定義自己是一個什麼風格的樂團，我想這就讓聽眾自行探索吧。
本次訪談在 Loi 了咖啡進行，這間位在七賢路上的新興音樂展演空間，除了是成員平日練團、表演的基地，也是催生聽聽就好樂團的重要推手。
聽聽就好的前身是「駐唱男孩」
軒宇：「我以前是賣壽司的，進入駐唱圈就是一個誤打誤撞。」
正當我還在驚訝軒宇有這項才藝時，「美 sushi ㄟ，美術系的。」他補充。
我笑了，附帶一個白眼。
軒宇：「畫畫在我畢業之後，就沒有做，那真的是運氣啦，就是跟做音樂一樣，我那個時候快沒有錢了，剛好有間快要倒閉的餐廳，因為他們要每天有駐唱，於是他們就想到什麼學生樂手，就貼一個 slogan 說，讓你有表演機會，還有薪資可以拿，那時候我一個 set 只有 200 塊 1 個小時，可是那時候我覺得超多，因為那時的時薪 120，我還會跟人家炫耀，說我時薪比你還高耶。」
也在當時，軒宇認識了同樣是駐唱歌手的小馬。
小馬：「駐唱男孩這個團，是當初疫情準備要結束的時候，軒宇當時駐唱餐廳的老闆，他本身也是樂手，就想要辦一個活動，跟大家說我們因為疫情結束了，我們這次營業，大家都可以來吃喝玩樂這樣子，然後就辦了一個活動，那時候軒宇就找我，然後找我們之前的 KB 手，KB 手又找到鼓手 Danny 這樣子。」
軒宇：「Danny 那時候才不到二十歲。」
小馬：「對然後那個老闆是彈貝斯的，所以那時候小馬就彈電吉他。」
軒宇：「你怎麼叫自己小馬……哈哈哈哈哈！」
小馬：「在錄音嘛。」
軒宇：「後來我們真正的開始運作這個組合，就在洛克辦了一個禮拜五的駐唱之夜，反正就在那個時候，翊瑋第一次跟我們合作，翊瑋可以說看看那個時候的感覺。」
翊瑋：「我覺得加入這裡，其實每個階段、每一年都是不一樣的心境轉換。那個時候剛進去，可能大家都是這樣的：從學校、玩社團，然後突然可能要轉成商演這種類型，就是可能大家會看得很嚴肅吧，你就比較沒有辦法去 focus 好你的舞台和你要彈奏的東西，那時候就是小菜雞。大學時期是比較偏向真的是在玩，那它突然變成一個，可以讓你賺錢，然後你必須認真對待的東西的時候，會比較緊張一點，前期都會緊張，然後表現得沒有很好，但是後來開始就是習慣它的時候，應該是在加入第二年。」
軒宇：「對，如果我把影片累積起來，你會發現徐翊瑋，他一開始頭都是低低的，然後不太會動，可是你到後面，你會發現他動得最誇張，僅次於我們的鼓手。」
翊瑋：「那時不會有人發現台上有個吉他手。」
這一次訪談應該是我印象中翊瑋說最多話的一次，台下的他總是很沉靜，但舞臺上精湛的琴藝又很難讓你忽視他的存在，如此反差的性格讓他最近喜獲小粉絲一枚，總是被團員拿來調侃。
這樣的組合大約唱了一年，駐唱男孩們開始萌生轉型的念頭。
小馬：「軒宇之前就想要做創作，他以前就有寫過歌，然後他想要看看能不能套在樂團上面。」
軒宇：「駐唱是我們一開始接觸的賺零用錢的方式，但是我發現好像可以做點別的。駐唱唱一場，就是上班下班的感覺。可是你做創作，它是一個累積成就的感覺，就像我自己的本業是在駐唱，可是樂團這個東西它是另外一個生活中，除了音樂工作以外的排解。而且我們後來也不是男孩了……」
Danny：「長大了。」
軒宇：「對，所以我們用這個名字會有點丟臉……」
聽聽就好，這四個字通常是形容一些聽過就可以不用放在心上的事。為何會取這樣的團名？一定不可能是希望歌迷聽過就忘吧。
軒宇：「玩樂團對我來說，是能抽離日常上下班、生活以外的排解。所以我希望我們的音樂，不但是讓我們自己在演奏當下脫離生活的倦怠感，讓心情變好，我希望聽的人也跟我們一樣，聽完能排解生活上的壓力，我們的音樂能變成他人生中的背景音樂。」
於是他們想出了樂團 Slogan：心情不好，聽聽就好。
這個樂團，是駐唱男孩們到了另一個人生階段的解答。
除了軒宇目前仍從事全職駐唱歌手，小馬及翊瑋平日都是上班族。
家羽：「那這樣你們上班的生活跟下班的生活，會不會還蠻抽離的？」
翊瑋：「會…一定會啊。就是像演出或者是彈奏這種事情，基本上都是在假日去完成。平日下班其實沒什麼時間可以去碰這些東西，就會跟以前不太一樣啦。還在當學生的時候，可以每天這樣子玩。」
小馬：「一方面也是下班回家真的很累，你整天集中精神八個小時，然後你回到家就是什麼事都不想做，只想耍廢。」
翊瑋：「有些人會覺得說，就是平常上班很累，假日應該在家休息就好，只是我們應該都是屬於假日出來玩音樂是比較開心一點。」
家羽：「就算是你們假日的一個出口。」
軒宇：「對，就像我自己這個，雖然是靠這種音樂的類型上班，可是他畢竟對我來講，也是像上班，也是會很倦怠，也是會累的。」
家羽：「那像城市嶼浪，或者是平常的駐唱，這種以聽聽就好出發的表演的話，對你們來說還會像上班嗎？」
翊瑋：「如果你把它當成一般上班的性質，像駐唱來說的話，可能一定會比較倦怠、比較疲倦，但是如果我們是以聽聽就好這個團出去表演，演自己的歌給大家聽，這是一種享受吧，就是你可以真正享受舞台，而不會是我好像在做既定，平常就在做的事情這樣子。」
Danny 作為團裡最年輕的成員，總是會開玩笑自己比較老成，大約十五、六歲就開始接觸音響工程，喜歡嘗試不同可能性的他，談起平日除了樂團以外的工作，還有這些，
Danny：「我有在做錄音室工程、燈光音響工程，還有教課，至於演出方面的話，就是跟聽聽就好這一邊，那我在屏東也還有另外一個樂團，然後也有在做自己的品牌 (DS Audio)，是耳機跟線材。」
作為本次高速青春的培訓樂團，火氣音樂特別邀請雀斑樂團的斑斑（林以樂）擔任聽聽就好〈我沒了〉EP 製作人。相對街聲霸榜的〈我在遙遠彼岸〉，〈我沒了〉整體氛圍更輕鬆，歌詞反映四位後青春期直男的頑皮，大膽的唱出遇見心儀對象的魂不守舍，情慾無法確認情感，卻又走不出腦海。本次重新編制的精準射擊版，抽掉原版女聲的耳邊呢喃，更聚焦於四位團員的人聲、樂器表現。
家羽：「那你們在跟斑斑的互動中，有沒有哪些比較印象深刻的部份？」
軒宇：「斑斑蠻感性的，她是創作人，所以我覺得她對於喜怒哀樂都還蠻細膩的，那一天她來，然後我們幫她過生日，她超感動的，你知道嗎？」
8/18 是聽聽就好初次與斑斑見面、實體調整單曲的製作細節。當天正好是斑斑生日，團員提前準備蛋糕，現場為她 full band 唱歌慶生，展現高雄人的熱情。
家羽：「練團當天有針對〈我沒了〉做一些細節調整，有沒有哪些是你們比較意外的部分？」
軒宇：「意外沒有改很多，哈哈哈。」
小馬：「我們原本其實是有提其他首歌〈我在遙遠彼岸〉，那後來斑斑覺得如果拿〈我沒了〉這首歌去重新製作的話，她也比較有想法，所以後來我們討論完就覺得 ok，就做〈我沒了〉這首歌，把它重新再 mix 一下。」
翊瑋：「我的話，就是彈奏上手法有差，雖然一開始聽會不習慣，但是你再去反覆聽這首歌重新編製的樣子，其實反而會覺得她好像幫我拿掉了很多，原本可能不該出現的東西。」
小馬：「或是多的，就讓這首歌比較明確一點，很多的雜音啊或是 tone 的方面也是，就是她會給我們很多意見，尤其是 bass 的 tone 這樣子。」
翊瑋：「我會覺得再更純粹一點，讓它變得更像一首，就是樂團做出來的作品，而不是大家各自表述這樣子。」
家羽：「就是有統整的感覺，然後讓它變得更俐落。」
小馬：「而且我們錄音是採用同步錄音的方式，就是 one take 的方式，我們節奏組（鼓跟 bass）是這樣，我們採 one take 方式也比較活一點，就是不會說一段一段，然後對節拍對的非常非常準這樣子，那個情緒表達也比較完整，或是說那個空拍的部分比較現實一點，不會很假。」
家羽：「那有哪些原曲的特色是你們其實那時候想保留，結果後來有更動的？」
軒宇：「我自己喔，女生的部分。」
小馬：「和聲，原本有一個 background。」
軒宇：「就是這首歌有一個段落是混女生的聲音，所以重疊這樣。我覺得會變成是兩個版本啦，兩個版本都有人喜歡，所以我們沒有把〈我沒了〉變成一個新版的名字，我們讓它變成一個括號〈我沒了（精準射擊版）〉，一個另外的版本。」
新版在最後多了一段團員四人的互動橋段，是當天在錄音室「玩」出來的結果，也是軒宇個人很喜歡的部分。
軒宇：「其實那是一個陰錯陽差，Danny 一直在旁邊出怪聲，然後斑斑說還是你們進去錄？我覺得最大的改動就是這個，加這個讓我們現場可以有一個互動。這次重新編斑斑有一個概念是，她想要讓我們四個人的個性更明顯，因為我們以前的歌是蠻多，可能我們現場要用放的才彈得出來的東西，就太多樂器、太多編制，那她讓我們四個人很明顯啊。我覺得剛好這首歌的最後面也讓我們四個人都出聲，互動性高，就四個男生這樣。我覺得加這個差蠻多的，就是它的豐富度，它的可玩性，它的靈活度就會差很多。就變成以後如果是別的事也可以用別的做，可能今天聖誕節可以在那邊，喊聖誕快樂也可以啊，對不對？新年的時候，我還可以在上面發紅包了，開玩笑的。」
我沒了，之後呢？
家羽：「那聽聽就好接下來還有什麼計畫嗎？」
軒宇：「我覺得真的就是專輯啦。」
家羽：「你們現在也累積這麼多歌了，是不是可以出個迷你專輯了？」
小馬：「可能五首歌，三到五嗎？」
軒宇：「EP 以上專輯以下，然後可能再寫一次補助案。」
家羽：「除了〈我沒了〉之外，你們還會想推薦聽聽就好的什麼作品呢？」
軒宇：「我推薦，我們接下來要發的新歌，叫〈對大家都好〉，我有些歌名會取什麼什麼好，跟我們的團名稍微有一點呼應。」（這首歌的 MV 已上架 Youtube 頻道）
小馬：「那我推薦的話，我喜歡〈我知你嘛足毋甘〉（收錄在聽聽就好的 Youtube 頻道），它是一首比較偏向寫親情方面的東西，然後在編曲裡面有加入弦樂的部分，整首歌的情緒堆疊非常順暢，然後可以很容易的讓你進到這首歌的情緒。」
Danny：「我的話，我是比較推遙遠彼岸，〈我在遙遠彼岸〉就是全名嗎？啊對，我蠻推這首歌的，因為我個人很喜歡這首歌的氛圍，還有它整體的感覺，是我們比較高峰的一個狀態，我們後面的編曲，我覺得都超難超過這首歌，有一點難，我最滿意這一首。」
翊瑋：「我跟 Danny 也是同樣的想法，因為這首歌裡面，我覺得大家在編曲上都做了蠻多巧思的。」
軒宇：「它還是第一名，我們現在的目標是把它幹掉，這個很難。」
〈我沒了（精準射擊版）〉有望超越〈我在遙遠彼岸〉嗎？這就交給聽眾決定了，或許源自駐唱工作對各種音樂風格的包容性，你一定可以從他們的作品中找到最適合自己的一首。如果你閱讀的當下心情不好，那就打開串流聽聽就好吧；當然心情好的話，或許聽聽就會更好！